Chaco, patria de la escultura: una galer\u00eda en el umbral del Impenetrable, as\u00ed fue como titul\u00f3 su paso por la Bienal la periodista del diario La Naci\u00f3n, Mar\u00eda Paula Zacharias, hoy la recordamos y compartimos con ustedes las expresiones de lo que se cuenta en los medios Nacionales de la Bienal Internacional de Escultura.<\/p>\n
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Resistencia es la Capital Nacional de la Escultura gracias a la bienal que lleva veinte a\u00f1os transformando sus calles y su gente. No es s\u00f3lo un encuentro para entendidos -aunque lo es- sino una fiesta popular. Lejos de los modismos de las bienales globales, se recorre en familia y con el mate bajo el brazo. En la calle, las vecinas cocinan chip\u00e1.<\/p>\n
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Todo comenz\u00f3 como un sue\u00f1o de dos escultores, Fabriciano G\u00f3mez y Mimo Eidman, en 1988. Organizaron un concurso de talla en madera que se realizaba en la plaza principal. Hoy es una de las bienales m\u00e1s prestigiosas del mundo en esta disciplina, organizada por la Fundaci\u00f3n Urunday y la provincia, en un predio abierto de 14.500 m2, que crece hasta el r\u00edo Negro y se expande por el Parque 2 de Febrero, con actividades paralelas en diversos escenarios, como recitales, circo, baile, intervenciones en el espacio natural y presentaciones de la Orquesta Sinf\u00f3nica Nacional y el Ballet Folcl\u00f3rico Nacional. Por primera vez, este a\u00f1o tuvo un soporte te\u00f3rico en el Congreso Internacional de Artes.<\/p>\n
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La ciudad es un museo al aire libre, y tiene un p\u00fablico formado y activo. “Los chaque\u00f1os nos merecemos esto. En la gente hay alegr\u00eda”, dice Fabriciano, que no puede andar por el predio sin que lo paren para saludarlo y sacarse fotos. Los escultores aqu\u00ed son celebridades y, \u00e9l, su h\u00e9roe.<\/p>\n
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En un contexto de postergaci\u00f3n, en una de las provincias m\u00e1s pobres del pa\u00eds, muchos entienden de escultura, porque a cada paso hay una: en el espacio p\u00fablico hay emplazadas cerca de 650 obras (de Lucio Fontana, Emilio Pettoruti, Libero Badii, entre otros) y las cuidan entre todos. Los piquetes y graffitis las dejan intactas. Hay vandalismo cero, ninguna obra tras rejas, y los bronces peque\u00f1os se protegen en cubos de cristal que no se rompen nunca. En los \u00faltimos dos a\u00f1os la matr\u00edcula de las carreras de arte super\u00f3 a las tradicionales.<\/p>\n
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A cada obra de esta ciudad que quiere ser Patrimonio de la Unesco los chaque\u00f1os la han visto nacer, porque la bienal no es una exposici\u00f3n de obras terminadas, sino una competencia casi deportiva: en una semana, los escultores crean la pieza desde cero al aire libre. Este a\u00f1o la consigna fue representar el equilibrio. Los once finalistas, seleccionados entre 168 aspirantes de 48 pa\u00edses, cincelan y pulen los bloques de m\u00e1rmol travertino tra\u00eddo de San Juan bajo un sol benigno de 20 grados.<\/p>\n
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La ciudad fue un taller abierto al p\u00fablico<\/p>\n
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“Esta Bienal es muy diferente, la gente no viene al comienzo y al final, sino que vuelve todos los d\u00edas y se la nota muy interesada”, dice el chino Qian Sihua, como todos, cubierto de polvillo blanco. Su obra, Para siempre, es una torre que gira segmentada sobre su eje. “Ya particip\u00e9 en m\u00e1s de cien simposios en el mundo, pero Resistencia es siempre especial”, se\u00f1ala la israel\u00ed Tanya Preminger, que participa por tercera vez.<\/p>\n
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Todos partieron del mismo bloque de una tonelada. Algunos lo horadaron con formas org\u00e1nicas, como el bielorruso Viktar Kopach, inspirado en el curso de agua, o el taiwan\u00e9s Wu Ming- Sheng, que retrata el buen \u00e1nimo en forma de llamarada.<\/p>\n
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Estudiantes de arte de once provincias se disputaron los dos primeros puestos del Premio Desaf\u00edo, con obras colectivas en madera de urunday. Quedaron en manos de las universidades de La Plata y Villa Mar\u00eda, C\u00f3rdoba.<\/p>\n
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Hay tambi\u00e9n encuentros de maestros artesanos del pa\u00eds y de maestros artesanos de pueblos originarios. Francisco Ferrer, cacique mocov\u00ed y escultor de carrera, cose piezas de cer\u00e1mica con creadores de otras etnias como se estila en el monte, en un pozo de barro y ramas. Arder\u00e1n toda la noche. Con totora y t\u00e9cnicas de tejido qom, el chaque\u00f1o V\u00edctor Ricardone hizo una gran ara\u00f1a de totora, otra de las atracciones.<\/p>\n
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Ya pasaron por aqu\u00ed 250.000 personas, dicen en la organizaci\u00f3n, que consigue solventar los gastos del encuentro y sostiene un plan de mantenimiento para el patrimonio escult\u00f3rico gracias a la Ley de Mecenazgo. “El 90% de los entre 16 y 20 millones de pesos del presupuesto es aportado por empresas privadas”, explica Gaspar Garc\u00eda Daponte, encargado del desarrollo institucional. “La misi\u00f3n es transformar la realidad a trav\u00e9s del arte. Por eso ahora queremos entrar en el Impenetrable.”<\/p>\n
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Anoche, cuando se iban a conocer a los ganadores, miles de personas se acercaron a escuchar el veredicto. El primer premio del jurado recay\u00f3 en el chino Qian Sihua por Para siempre. El premio del p\u00fablico correspondi\u00f3 al canadiense Pascal Archambaul . Y el de los ni\u00f1os fue para el argentino N\u00e9stor Vildoza con la obra La loca del muelle.<\/p>\n
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